«Si dolce e’l tormento. Барочный диптих: Англия и Италия»
Контратенор и классическая гитара
В основе этой программы лежит идея редкого дуэта контратенора и классической гитары, которая в данном проекте берёт на себя роль ренессансной лютни и барочного ансамбля. Драматургия этого музыкального диптиха выстроена на контрасте двух великих национальных культур рубежа XVI–XVII веков — меланхоличной Англии и страстной Италии.
Концерт открывается сольным гитарным эпиграфом — фантазией «A fancy» Джона Дауленда. Вопреки репутации автора как главного меланхолика эпохи, эта инструментальная пьеса лишена тяжести. Музыка разворачивается из полной тишины: гитара берёт одну короткую тему и аккуратно наслаивает голоса, ведя слушателя к виртуозному полифоническому финалу.
Вслед за сольным вступлением к инструменту присоединяется вокал, и дуэт обращается к песенному наследию Джона Дауленда — «Шекспира музыки», чьи сочинения являются важной частью музыкального искусства Англии, возведя рефлексию в ранг высокого искусства. Из ренессансной елизаветинской меланхоличной Англии музыка плавно переносит слушателя в раннебарочную Италию — к сочинениям Клаудио Монтеверди, «отца оперы». Здесь эмоции обнажены, они становятся более театральными, динамичными и контрастными — от горьких страданий до светлого принятия в финальной арии «Sì dolce è ’l tormento».
Весь этот вокально-инструментальный цикл задуман как единый, непрерывный «исторический плейлист», где произведения перетекают одно в другое без привычных пауз, объявлений и конферанса. Чтобы не разрушать хрупкую атмосферу этой музыкальной исповеди, слушателям предлагается прожить концерт в полной тишине от первой до последней ноты, воздерживаясь от аплодисментов между номерами.
Полноценно погрузиться в поэтические сюжеты и понимать, о чём поётся в каждой песне на английском и итальянском языках, зрителям помогут специально подготовленные программки с параллельными русскими переводами.
Программа концерта
Д. Дауленд:
- A fancy
- In darkness let me dwell
- If my complaints could passions move
- Flow my tears
- Come, heavy sleep
- Now, o now, I need must part
- Come again
- Go, crystal tears
К. Монтеверди:
- Vi ricorda, o boschi ombrosi
- Quel sguardo sdegnosetto
- Ecco di dolci raggi
- Si dolce e’l tormento
Второй исполнитель: Станислав Аверьянов (контратенор) — исполнитель старинной и духовной музыки, приглашённый артист Мариинского театра. Выступает на концертных площадках двух столиц: Анненкирхе, лютеранской церкви Святой Екатерины, кирхе Воскресения Христова в Пушкине, Петрикирхе, Кафедральном соборе Петра и Павла и других. Сотрудничает с известными петербургскими коллективами: Оркестром 1703, ансамблем старинной музыки Una Volta, театром «Другая опера».
Длительность концерта — 60 минут (одно отделение без антракта)
«Гран-тур: Итальянские циклы для скрипки и гитары»
Что общего у музыки Паганини, Чимарозы и Кастельнуово-Тедеско? Все они созданы в итальянской музыкальной традиции — и все раскрываются в сочетании скрипки и классической гитары.
В программе собраны произведения разных эпох: от музыки XVIII века Доменико Чимарозы до Сонатины Марио Кастельнуово-Тедеско XX столетия. Между ними — музыка Никколо Паганини, композитора, для которого гитара была не менее важным инструментом, чем скрипка.
Особенность программы — циклическая форма. Здесь нет набора случайных пьес: каждое произведение представляет собой законченную музыкальную историю из нескольких частей, со своей драматургией, контрастами и развитием.
Завершает программу «История танго» Астора Пьяццоллы. Его появление здесь связано с одной из важных страниц итальянской истории за пределами самой Италии — массовой эмиграцией в Аргентину. Пьяццолла родился в семье итальянских эмигрантов, а сама аргентинская культура формировалась под значительным влиянием европейских, в том числе итальянских, переселенцев. Так музыкальный маршрут выходит за пределы Италии и показывает, как итальянское культурное наследие продолжало существовать и трансформироваться в Новом Свете.
Программа концерта
- Н. Паганини — Соната № 1 ля минор
- Introdusione: Larghetto – Allegro maestoso: Tempo di marcia
- Rondoncino: Allegro
- Д. Чимароза — цикл «3 piezas breves»
- М. Кастельнуово-Тедеско — Сонатина
- Allegretto grazioso
- Tempo di Siciliana
- Scherzo-Rondo
- А. Пьяццолла — сюита «История танго»
- Бордель 1900
- Кафе 1930
- Ночной клуб 1960
Второй исполнитель: Софья Крутова — исполнитель на скрипке, лауреат международных конкурсов, солистка камерного оркестра ФИСИИ Rosarium, участница ансамбля барочной музыки «Unda Baroque», ансамбля авторской современной музыки «The Tribute & Co», фолк-группы «Spiritual Seasons» и других камерных коллективов Московской консерватории. Обучается на выпускном курсе Факультета исторического и современного исполнительского искусства МГК им. П. И. Чайковского.
